Se remontan muchos años antes de su aparición y tienen lugar en Creta. Según Homero fue en Creta donde
los dioses enseñaron la danza a los mortales. Los cretenses al
depender mucho menos de los cánones religiosos, la fantasía creada podía
manifestarse con mayor libertad que en Egipto o Mesopotamia. Creta nos muestra
un cuadro lleno de vida colorista y alegre, el arte expresa alegría de vivir,
buena vida y el lujo de los autócratas y pequeña aristocracia. La danza intervenía en
la liturgia oficial. Las ceremonias religiosas eran muy diversas y consistían
en danzas, canciones y procesiones solemnes en las que el papel dominante lo
sustentaba la mujer que se ocupaba de los diferentes roles: eran bailarinas,
cantoras, procesionistas, sacerdotisas. Cuando la danza era
individual, las bailarinas evolucionaban girando sobre ellas mismas, doblando a
veces las rodillas.
El interés de los griegos por cualquier forma de arte nació en muy temprana
época y su origen fue religioso, aunque fue secularizándose y buscaron en las
representaciones artísticas y religiosas una motivación y placer estéticos. El
arte griego puede caracterizarse someramente por la búsqueda la belleza, el
equilibrio y la armonía. La danza, aunque su legado nos ha sido trasmitido indirectamente
a través de textos y pinturas o relieves, tuvo también una considerable
importancia, ya que se baila ha en ritos religiosos,
ceremonias cívicas, fiestas, vida cotidiana, educación de los niños, etc. Era
considerado un don divino y una forma de comunicarse con los dioses y es en
el mito del nacimiento de Zeus donde muchos escrito resituaron sus comienzos:
Cronos, amenazado por su madre Gea, se comía los hijos que le daba Rea a medida
que nacían. Cuando Rea fue a dar a luz su sexto vástago se escondió en una
caverna y tomando una piedra la envolvió en pañales y la entregó a Cronos como
si fuera su hijo y él no notó el engaño. El pequeño Zeus creció en Creta
confiado a la custodia de la ninfa Amaltea y de dos jóvenes guerreros armados
de lanza y escudo, llamados los Curetas, que danzaban sin descanso un baile
guerrero en tomo la gruta haciendo el mayor ruido posible, entrechocando armas
y lanzando gritos de guerra con la finalidad de que los vagidos del niño no
fuesen advertidos por Cronos. Probablemente el mito surgió del rito de la danza
guerrera en donde los bailarines imitaban la actividad atribuida en la montaña
y en el cielo a los demonios de la tempestad.
Los que
danzaban para la diversión de los grandes señores solían provenir de la
esclavitud, mientras que los jóvenes libres, hijos de ciudadanos, participaban
en las fiestas religiosas. No obstante, la danza de divertimento se fue
dignificando y hacia el siglo V la practicaban indistintamente esclavos y
ciudadanos libres. Saber bailar era cualidad muy apreciada en cualquier
profesión y estamento social; para los filósofos era un medio para mantener un
bello cuerpo y una buena fuente de salud, además de un buen sistema pedagógico
para jóvenes. Los griegos desarrollaron una estética y
una técnica de la danza y gustaban de representarla pues, dejando de lado la
danza cretense, tenemos ya entre las esculturas arcaicas varias
escenificaciones de pasos de danza. La danza, como espectáculo y en sus diferentes modalidades,
nacieron a la par que la literatura, del teatro y de la lírica. La lírica
griega era culta, no popular, se acompañaban de música y danza y constituía
antes un espectáculo que una lectura.
Música Griega
Los orígenes de la música son tan antiguos como el ser humano. No obstante es a partir del surgimiento de las grandes civilizaciones cuando encontramos una música refinada como atestiguan los documentos históricos. En Mesopotamia los músicos gozaban de gran prestigio y fueron los primeros en desarrollar una incipiente notación musical basada en signos cuneiformes. En Egipto la danza y la música tenían gran importancia y utilizaban ya una escala de siete notas como nuestra escala actual. En el antiguo Oriente se empleaban escalas pentatónicas; la música estaba muy ligada a la religión. En los libros sagrados de la India existen muchas alusiones a los instrumentos de la época. De la música de los hebreos sabemos por las referencias escritas en la Biblia (Cantar de los cantares). La formas básicas de la liturgia hebrea se van a coger como modelos en la música religiosa de la Edad Media, tanto en la Misa como en el Oficio Divino. La forma de salmodiar (cantar).
En la época griega es donde se comienza a tener una información de la música más relevante. Así, en este periodo encontraremos los primeros documentos musicales conservados. No obstante, tampoco vamos a encontrar demasiadas fuentes de música como tal, pero si acudimos a las pinturas, a las esculturas y a determinados textos escritos que se han conservado, podemos hacernos una idea de cómo era la música griega. La razón más probable de que se conserven tan pocas partituras es que la música se transmitía de forma oral, se memorizaba y se improvisaba de acuerdo a unos modelos. Se sabe que las tragedias los actores y el coro cantaban, lo que con el tiempo (alrededor del 1600 en el Barroco) daría lugar al nacimiento de la ópera.
CARACTERÍSTICAS DE LA MÚSICA GRIEGA
La música griega es monódica, esto no quiere decir que canten a una sola voz, sino que todas las voces cantan a la vez. Incluso los instrumentos acompañaban imitando al cantante, en ocasiones realizaban pequeños adornos a modo de improvisación y a esta técnica se le conoce con el nombre de "heterofonía".
La forma de notación griega era alfabética, las alturas del sonido se representan mediante letras del alfabeto griego. El ritmo lo reflejan mediante los pies métricos, utilizados en la poesía, que son unos signos (rayas, puntos o semicírculos), colocados sobre las letras, que indican combinaciones de valores cortos y largos
El sistema musical griego se basa en los modos. Parten de las cuatro cuerdas de la lira, que ellos denominan tetracordo. Uniendo dos tertacordos obtienen una sucesión de ocho notas descendentes que se denominan modos (podríamos decir que son el origen de las actuales escalas). Cada modo comienza con una nota distinta y dependiendo de ésta, variaba la distribución de los tonos y semitonos. Podemos destacar cuatro modos principales.
Teatro Griego
El Teatro griego fue pionero en representaciones
teatrales, las que se desarrollaban al aire libre, con danzas y música, en festivales
religiosos en honor al dios Dioniso. En un principio se trataba más de una serie de
representaciones de carácter religioso que de la puesta en escena de
relatos o poemas.
El teatro comenzó como rituales de campesinos y pastores para honrar a
Dionisio, dios de la agricultura y del vino. Se trataba de cantos corales que
imitaban a los animales y
a los ruidos del bosque,
donde moraba este dios, ajeno al Panteón oficial. Las obras se representaban al aire libre en una tarima,
cerrada por un muro al fondo, y galerías escalonada al frente, en semicírculo.
Los relatos del teatro griego se dividen en dos grandes
grupos: las comedias narran el choque de las clases sociales en
clave burlesca, mientras que la tragedia el choque de
los dioses con la humanidad. En el Teatro griego solamente actuaban hombres, los que
solían llevar una máscara, peluca y túnica, en colores vivos para los
personajes principales, en color negro para los personajes tristes y en colores
neutros para la gente del pueblo. Algunos actores calzaban coturnos (zuecos),
para simbolizar la superioridad de los personajes en la obra. El uso de las
máscaras era un ritual, aunque también era útil para reducir el número de
actores y para aumentar el volumen de sus voces. El Coro era una de las partes más importantes en el Teatro
griego y consistía en un grupo de hombres que cumplían varios roles que
influían sobre el desarrollo del drama. Con el tiempo, el coro en el teatro
griego fue perdiendo importancia, limitándose a acompañar la obra y marcar
la separación entre los distintos episodios.
"TEMA: ORÍGENES DE LA MÚSICA. GRECIA". Autor: doctor gradus ad parnassum. (2020). Recuperado 20 de enero de 2020, de https://sites.google.com/site/doctorgradusadparnassum/Home/3o-eso/inicios-de-la-musica-occidental-grecia/tema-origenes-de-la-musica-grecia
